Те, кто не поиграл в Resident Evil 6 и не собирается - можете просто посмотреть все видеоролики из игры. Полноценное кинцо с отличным сюжетом (с поправкой на характерный для серии RE пафос).
Записи с темой: КИно, КинО, киНО, кинО (30)
понедельник, 01 июля 2013
воскресенье, 20 января 2013
Фильм прекрасен. Тарантино вернулся к тому, за что я его люблю.
Чем хорош Тарантино как режиссёр? В чём его фирменная фишка? В том, что он знает штампы кинематографа лучше зрителей и не боится играть с ними, выворачивая их наизнанку или сочетая нелепым образом. Последние его работы, такие как "Убить Билла" и "Планета Страха" были откровенным перегибом, когда сюжет, динамика и здравый смысл приносились в жертву любви режиссёра нарушать неписанные правила. В "Джанго Освобождённом" балланс вернулся, и зритель может наслаждаться отличным вестерном, в который вплетён тонкий, но интуитивно понятный каждому юмор. Такие детали, как сочетание в саундтреке музыки от Эннио Морриконе и "100 Black Coffins" от рэпера Рика Росса, могут остаться не осознанными, но не незамеченными.
Этот фильм - пир для души, и спасибо ему за это.
вторник, 06 ноября 2012
Мы с женой смотрим в кинотеатре много фильмов, и о многих из них хочется, порой, рассказать - мол идите, смотрите. Поделиться впечатлениями. Но всё как-то влом. Однако тут такое дело, что прямо хочется свои пять копеек бросить. Фильм "Облачный Атлас". Самое большое разочарование текущего года. Есть, знаете, фильмы плохие, с которых хочется уйти через 20 минут. С ними всё просто - уходишь и забываешь, и больше они тебя не беспокоят. Ну да, денег немного потратил - ну и фиг с ними, не всё ж коту Масленица. Но этот фильм насыщен красивой картинкой, отличными актёрами и всяким там нелинейным сюжетом. Практически так до конца и сидел и ждал, когда же уже будет, собственно, смысл. Ну... когда же будет понятно, о чём всё это кино. Но нет. Так три часа и потратил, не увидев ничего. Будто всё время калейдоскоп крутил.
Зол был страшно. Не денег жалко - а времени и сил. Ну и... Просто разочарование - не самое приятное ощущение. Ну да и фиг с ним. Сачала думал - приду домой, напишу "не ходите никто, фильм отстойный". И что же это? Открываем браузер и видим множество хвалебных отзывов. В своей же френдленте. В моих же Интернетах. Често говоря я в шоке. И у жены то же самое. И на "Кино-говно". Как? Отчего? Почему? Фильм хвалят! Не то чтобы говорили "ничего так, под пиво сойдёт" - нет, людям нравится. С "Матрицей" сравнивают.
Жена вчера ещё это увидела. Тоже недоумевала. Спрашивал - может что-то не так с нами? И я так уверенно говорил - та ну, что с нами может быть не так. Ну нравится людям, ну для кого-то важные темы видимо в этом фильме поднимаются. Вон, говорю, "Матрица" тоже откровением для многих была, хотя идеи солипсизма широко известны минимум со времён Декарта. Даже меня впечатлила. Наглядностью. Теперь, когда вижу восторги по поводу "Облачного атласа" в своём избранном - сам начинаю чувствовать себя дибилом.
Короче так. Видимо действительно этот фильм не так плох, как мне кажется. Видимо у него есть своя аудитория, и видимо она достаточно широкая. Но я в неё не вхожу. Я увидел только три часа поверхностного, довольно пафосного, перенасыщенного спецэффектами и гримом, бессюжетного, затянутого фильма, без единой сколько-нибудь новой для меня мысли. И я бы никому его не рекомендовал. Но это не значит, что вам обязательно не понравится.
То ли дело "Dredd 3D"... Я, надо сказать, специально вот о нём говорю сразу после "Атласа", чтобы побравировать своей примитивностью. Ибо тяжело мне - как ни стараюсь побороть свою зависимость от внешних оценок, а всё-равно переживаю о том, совпадает ли моё мнение с большинством. Или хотя бы с мнением моего окружения. Прямо вижу направленные на себя осуждающие взглады... Бррр. Короче с "Дреддом" та же фигня - это один из самых порадовавших меня фильмов за последнее время, но он провалился в прокате, что как бы намекает.После крайне разочаровывающего ремейка "Вспомнить всё", у меня были довольно низкие ожидания в отношении этого фильма. Но он превзошёл не только их - он вообще станет для меня, похоже, дорогим сердцу образцом кибер-панка. Фильмом, который я буду вспоминать с теплотой ещё не один год.
Фильм прост как палка. Пришли-победили-ушли. Никаких глубоких мыслей. Минимум сюжета. Максимум взрывов. Настоящий боевик. Но, в то же время, это не "Стивен Сигал По Крышам Сигал". Нееее. Тут всё дело в атмосфере. Тут идея не в диалогах, а в персонажах... То есть, на самом деле, в фильмах со Стивеном Сигалом тоже всегда есть мысль (одна и та же): "когда хороший парень загоняет иголки под ногти плохим парням - это хорошо, потому что они первые начали". Ну вот и тут есть мысль. Что-то вроде "I am the Law", или "Я живу ровно столько, сколько живут мои принципы". Дредд - это дядька который придёт и починит всё. Даже если при этом все погибнут. Даже если при этом погибнет он сам - после него будет порядок. Без вариантов. И это заражает. Это некая идея о том, что закон - он внутри нас, а не снаружи. Дредд не из тех, кто слепо придерживается правил, нет - он из тех, кто *верит* в закон, и потому насаждает его. Он что-то вроде воплощённой идеи об Отце, о ком-то, кто знает как надо, ком-то, кто покажет границы добра и зла и надерёт задницу демонам, ком-то, кого боятся и уважают. Таким как он хочется быть "когда вырастешь". Мне по карйней мере )
Но, конечно, не только в этом герое дело. Просто отличная картинка. Просто отличный сценарий. Много взрывов, рисованная кровища, нарочитая, брутальная "псевдореалистичность", в духе "Тёмного Рыцаря". Отличная игра всех актёров (Лена Хиди снова прекрасна в роли злодейки). И отдельно хочу отдать должное музыке. Посмотрел кино - словно на дискотеку сходил. Задаёт ритм и держит в напряжении. Прекрасная работа. Ах и ох.
Ну а на последок я оставил "Монстров на каникулах". Помню как вышел с женой с этого фильма обалдевший и в состоянии восторга. Хотелось немедненно взять билет на ещё один сеанс и снова посмотреть это чудо. Но оглядываясь назад я с трудом могу сформулировать, что меня в нём зацепило. Из очевидных плюсов могу назвать только превосходную локализацию. Пожалуй лучшую из всех, что я до сих пор видел. Словно его на русском языке и снимали.Ещё в мультфильме отличная музыка, песни (не слишком много, но хотелось чтобы было больше), невероятно высокая концентрация шуток на погонный метр плёнки, причём все - отличного качества. Мультфильм какой-то поразительно добрый, оптимистичный, воодушевляющий... Из тех сказок, про которые вместо "так не бывает!" думаешь "хочу чтобы так было!". Я бы даже не сказал, что в мультфильме всё идеально - было несколько моментов, которые я бы назвал сильными промахами... Но общее впечатление настолько позитивное, что его хочется переживать снова и снова. Всем советую. Надеюсь и вам понравится.
понедельник, 26 сентября 2011
Высококачественный фанатский фильм про одного из героев моего детства... Это пацанчег из "Черепашек-ниндзя", если кто забыл.
В своём роде это уникальный герой: гопник с обострённым чувством справедливости.
трейлер
В своём роде это уникальный герой: гопник с обострённым чувством справедливости.
трейлер
пятница, 19 августа 2011
Наконец-то я выяснил, чья это музыка. Что же, "The Prodigy" как жгли, так и жгут.
воскресенье, 29 мая 2011
Посмотрели с женой "Кун-фу Панду 2" - в полном восторге. Первую часть мы как-то пропустили, по-этому вторая стала открытием. Ждал значительно меньшего. Хотя на самом деле ждал многого.
Особенно меня впечатлило то, как эти зверушки двигаются, и в целом режиссура экшн-сцен. Был в полном восторге от всех этих изящных заходов под детскую аудиторию: крики "фу!", "шу!", "Пыдыщь!" во время драк и всё такое. Безыскусно очаровательный главный герой в крайне кошерной озвучке Михаила Галустяна, и его не менее очаровательный отец-гусь. Свой личный "приз зрительских симпатий" вручаю Бронированной Тигрице, озвученной нашей с женой любимицей Анджелиной Джоли - питаю какую-то умопомрачительную слабость к персонажам, сочитающим внутреннюю теплоту и внешнюю холодность.
Особенно меня впечатлило то, как эти зверушки двигаются, и в целом режиссура экшн-сцен. Был в полном восторге от всех этих изящных заходов под детскую аудиторию: крики "фу!", "шу!", "Пыдыщь!" во время драк и всё такое. Безыскусно очаровательный главный герой в крайне кошерной озвучке Михаила Галустяна, и его не менее очаровательный отец-гусь. Свой личный "приз зрительских симпатий" вручаю Бронированной Тигрице, озвученной нашей с женой любимицей Анджелиной Джоли - питаю какую-то умопомрачительную слабость к персонажам, сочитающим внутреннюю теплоту и внешнюю холодность.
суббота, 19 марта 2011
Сходили сегодня с женой на фильм "Красная Шапочка". Испытываю глубокое удовлетворение 
Это было сочно, брутально и захватывающе. Насыщенная картинка. Много внимания деталям. Ловко вплетённые в историю отсылки к оригинальной сказке. Колоритный, мощный звук, особенно музыка. Крайне проработанная атмосфера. Нетривиальный сюжет, несколько раз удививший меня за фильм своими поворотами. Объёмные, яркие персонажи.
Но главное для меня - это тот самый, обожаемый мной дух старых сказок, сотканный из запретных и манящих тем, рассказанных метафорами и неоконченными предложениями. Просто пир был для моей души - я такие вещи обожаю.
Строго говоря, на этот фильм можно даже идти с детьми. Ни кишков, ни обнажёнки в нём нет (хотя есть кровь и почти даже секс). Но вот намёков на кишки и обнажёнку - этого завались, и тут уж вам самим решать, надо оно детям или нет.
Это было сочно, брутально и захватывающе. Насыщенная картинка. Много внимания деталям. Ловко вплетённые в историю отсылки к оригинальной сказке. Колоритный, мощный звук, особенно музыка. Крайне проработанная атмосфера. Нетривиальный сюжет, несколько раз удививший меня за фильм своими поворотами. Объёмные, яркие персонажи.Но главное для меня - это тот самый, обожаемый мной дух старых сказок, сотканный из запретных и манящих тем, рассказанных метафорами и неоконченными предложениями. Просто пир был для моей души - я такие вещи обожаю.
Строго говоря, на этот фильм можно даже идти с детьми. Ни кишков, ни обнажёнки в нём нет (хотя есть кровь и почти даже секс). Но вот намёков на кишки и обнажёнку - этого завались, и тут уж вам самим решать, надо оно детям или нет.
понедельник, 31 января 2011
Замечательный фильмец "Доброе утро" и замечательная Main Theme оттуда. Пышущая энергией Рэйчел МакАдамс и пушистый Харрисон Форд. Плакаю от переполняющих меня чувств.
Каждый день борюсь я
За всё то что будет у меня
Сотни маленьких призов
И между ними надо выбрать
Жизнь могу прожить я
Гонясь за тем, что мне не нужно
Словно золото ища
На радуги конце
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Если снять с меня,
Что останется?
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Со мной всё будет окей
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 4
Мне не нужен микрофон
Чтоб мысль свою озвучить
Не сердце - мегафон в моей груди
И включен на "одинадцать"
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Если снять с меня,
Что останется?
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Я останусь собой
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 4
Ведь в сухом остатке
Под занавес дня
Это то, что ты есть
То что важно тебе
Подумай
Разве не
Важен порой всего один голос?
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 5
Каждый день борюсь я
За всё то что будет у меня
Сотни маленьких призов
И между ними надо выбрать
Жизнь могу прожить я
Гонясь за тем, что мне не нужно
Словно золото ища
На радуги конце
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Если снять с меня,
Что останется?
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Со мной всё будет окей
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 4
Мне не нужен микрофон
Чтоб мысль свою озвучить
Не сердце - мегафон в моей груди
И включен на "одинадцать"
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Если снять с меня,
Что останется?
И если снять с меня,
Снять с меня всё
Я останусь собой
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 4
Ведь в сухом остатке
Под занавес дня
Это то, что ты есть
То что важно тебе
Подумай
Разве не
Важен порой всего один голос?
Бери что хочешь
В грязь втопчи
Превознеси
Или спусти на землю
В чулан запри -
Я закричу
Один в толпе мой голос,
Но вам не забрать его
Нет, вам не забрать его x 5
понедельник, 15 ноября 2010
Одним из самых ярких впечатлений прошедших выходных для меня стал фильм "Skyline". Последнее слово в рекламном слогане фильма явно лишнее.
В какой-то комедии, типа "Голого пистолета", я уже видел стёб на тему современных фильмов, вроде "Пёрл-Харбор", сюжет которых построен по шаблону "История потерянного носового платка на фоне Великой Французской Революции". По отношению к фильму "Скайлайн" это не стёб, это констатация факта.
Режиссёрами фильма выступили братья Штраусы, которые до этого занимались только спецэффектами. Оно и видно - всё кроме спецэффектов в фильме не выдерживает никакой критики. Авторы, кажется, черпали вдохновение в самых тупых образчиках мексиканских сериалов и самых глубоких подвалах своего бессознательного. Сюжет фильма я кратко мог бы охарактеризовать как "Затянутая сцена засасывания Карменчиты и Сандалио в гигантские космические вагины".
В течении полутора часов нам показывают натужную мелодраму, страшную в своей бессмысленности. При этом на заднем плане летают светящиеся синим органические инопланетяне, основные элементы которых до боли напоминают женские половые органы. Инопланетяне, надо сказать, неубиваемые, что становится особенно очевидным после того, как они успешно "оживают" после попадания ядерной (!) бомбы, из-за чего присутствующие в фильме героические сцены, когда бравые парни жертвуют собой в попытке убить хотя бы одну вражину, смотрятся невероятно глупо.
Впрочем, как и всё остальное. Чего стоит хотя бы основной конфликт между героями: они не могут определится, уплывать ли им по морю (план глупый со всех сторон) или ждать, пока инопланетяне сами улетят (что ещё более глупо).
Короче я такой херни последние лет пять не видел. Всем рекомендую.
В какой-то комедии, типа "Голого пистолета", я уже видел стёб на тему современных фильмов, вроде "Пёрл-Харбор", сюжет которых построен по шаблону "История потерянного носового платка на фоне Великой Французской Революции". По отношению к фильму "Скайлайн" это не стёб, это констатация факта.
Режиссёрами фильма выступили братья Штраусы, которые до этого занимались только спецэффектами. Оно и видно - всё кроме спецэффектов в фильме не выдерживает никакой критики. Авторы, кажется, черпали вдохновение в самых тупых образчиках мексиканских сериалов и самых глубоких подвалах своего бессознательного. Сюжет фильма я кратко мог бы охарактеризовать как "Затянутая сцена засасывания Карменчиты и Сандалио в гигантские космические вагины".
В течении полутора часов нам показывают натужную мелодраму, страшную в своей бессмысленности. При этом на заднем плане летают светящиеся синим органические инопланетяне, основные элементы которых до боли напоминают женские половые органы. Инопланетяне, надо сказать, неубиваемые, что становится особенно очевидным после того, как они успешно "оживают" после попадания ядерной (!) бомбы, из-за чего присутствующие в фильме героические сцены, когда бравые парни жертвуют собой в попытке убить хотя бы одну вражину, смотрятся невероятно глупо.
Впрочем, как и всё остальное. Чего стоит хотя бы основной конфликт между героями: они не могут определится, уплывать ли им по морю (план глупый со всех сторон) или ждать, пока инопланетяне сами улетят (что ещё более глупо).
Короче я такой херни последние лет пять не видел. Всем рекомендую.
четверг, 23 сентября 2010
суббота, 21 августа 2010
Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...
Сходили сегодня, наконец, с женой на Скотта Пилгрима. Как я уже писал, давно ждал этого фильма, т.к. фанатею от комикса. Я прочитал первые три тома и, в результате, гадостно нудел первую треть фильма что "комикс лучше". Потом началось то, о чём я не читал, и всё оказалось супер! Не, реально пипл, фильмец классный. Изначальная тема комикса... сложновата для молодёжного кино. Потом подача... Все эти драки со "злыми бывшими" - вроде как боевичёк получается. Но для боевика тут слишком сложная подоплёка. Видимо по этому режиссёр изрядно урезал тему душевных метаний героев, по сравнению с оригиналом. Но зато видеоряд получился действительно ярким, забойным и ретро-геймерским! Ну и в финале проявляется весь глубокомысленный потенциал истории и всё кончается действительно классно. В общем я прусь и всем советую.
четверг, 12 августа 2010
Решил рассказать вам про старый уже фильм, который однажды взорвал мой мозг. Трейлер недавно пересмотрел - и снова воспылал к нему страстью. Это фильм "Брат якудзы", который на самом деле называется "Аники", что в переводе с японского означает "старший брат" или "старший товарищ".
Фильм снят одним из моих любимых режиссёров: Такеши Китано, который, не изменяя своей привычке, играет в фильме и главную роль. Вторую главную роль играет Омар Эппс, известный многим по роли Формана в сериале "Доктор Хаус". Любя и ценя изобилующие кровищей, но абсолютно созерцательные фильмы Китано, этот фильм я считаю выдающимся даже в портофолио конкретно этого режиссёра.
"Аники" во многом похож на нашего "Брата", но с японским колоритом. Так же как и "Брат", одноимённый "Аники" на первый взгляд представляет собой 114 минут хладнокровного и бессмысленного убийства людьми друг друга. И так же как и в "Брате" стрельба и смертоубийства являются лишь сценой для драматичного повествования. Но если "Брат" поднимает вопрос системы ценностей, то "Аники" на этот вопрос отвечает - главный герой, которого начинаешь уважать с первых секунд фильма, не спрашивает "в чём сила, брат?" и "зачем ты живёшь, Немец?". Потому что он, кажется, чётко знает зачем живёт, а потому не интересуется в чём сила и где правда. Герой Китано - воплощение "пути самурая", и жизнь его выверена от начала и до конца. Настолько, что не могло бы быть с ним никакой драмы. В Японии.
Драма начинается в фильме тогда, когда следуя своим, прямым как катана, путём Аники оказывается вынужден переехать в Штаты, в страну, где его стройная и выверенная система ценностей оказывается абсолютно бессмысленной. В новом обществе герой фильма выглядит уже не преданным вассалом своего господина, а упрямым и Доном Кихотом, не желающим снять свои доспехи и отложить копьё. И тем сильнее впечатление, которое он оказывает на зрителя (и на своего нового напарника-нигера), продолжая упрямо придерживаться своих моральных норм.
Весь фильм построен на противоречии, на несочетаемости культуры японцев и американцев. Всё что есть в фильме - это постоянное столкновение этих культур, в котором не ясно, кто "побеждает". Но удивительно, столкновение это заканчивается не победой одной из систем ценностей, а их слиянием, выходом на новый уровень. Японец и Негр становятся лучшими друзьями, учась друг и у друга и противостоя всему миру.
"Аники" - это фильм о благородстве и чести, принципах и ответственности за принципы, о дружбе и противоречиях. Это фильм, который выворачивает многое наизнанку и предлагает эту изнанку изучить. Это очень хороший фильм.
Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...
Фильм снят одним из моих любимых режиссёров: Такеши Китано, который, не изменяя своей привычке, играет в фильме и главную роль. Вторую главную роль играет Омар Эппс, известный многим по роли Формана в сериале "Доктор Хаус". Любя и ценя изобилующие кровищей, но абсолютно созерцательные фильмы Китано, этот фильм я считаю выдающимся даже в портофолио конкретно этого режиссёра.
"Аники" во многом похож на нашего "Брата", но с японским колоритом. Так же как и "Брат", одноимённый "Аники" на первый взгляд представляет собой 114 минут хладнокровного и бессмысленного убийства людьми друг друга. И так же как и в "Брате" стрельба и смертоубийства являются лишь сценой для драматичного повествования. Но если "Брат" поднимает вопрос системы ценностей, то "Аники" на этот вопрос отвечает - главный герой, которого начинаешь уважать с первых секунд фильма, не спрашивает "в чём сила, брат?" и "зачем ты живёшь, Немец?". Потому что он, кажется, чётко знает зачем живёт, а потому не интересуется в чём сила и где правда. Герой Китано - воплощение "пути самурая", и жизнь его выверена от начала и до конца. Настолько, что не могло бы быть с ним никакой драмы. В Японии.
Драма начинается в фильме тогда, когда следуя своим, прямым как катана, путём Аники оказывается вынужден переехать в Штаты, в страну, где его стройная и выверенная система ценностей оказывается абсолютно бессмысленной. В новом обществе герой фильма выглядит уже не преданным вассалом своего господина, а упрямым и Доном Кихотом, не желающим снять свои доспехи и отложить копьё. И тем сильнее впечатление, которое он оказывает на зрителя (и на своего нового напарника-нигера), продолжая упрямо придерживаться своих моральных норм.
Весь фильм построен на противоречии, на несочетаемости культуры японцев и американцев. Всё что есть в фильме - это постоянное столкновение этих культур, в котором не ясно, кто "побеждает". Но удивительно, столкновение это заканчивается не победой одной из систем ценностей, а их слиянием, выходом на новый уровень. Японец и Негр становятся лучшими друзьями, учась друг и у друга и противостоя всему миру.
"Аники" - это фильм о благородстве и чести, принципах и ответственности за принципы, о дружбе и противоречиях. Это фильм, который выворачивает многое наизнанку и предлагает эту изнанку изучить. Это очень хороший фильм.
Скачать ролик | Все ролики к фильму | Информация о фильме...
понедельник, 26 июля 2010
Ох, у меня тут полная голова Скотта Пилигрима прям, но я про него потом, потому что хочется немного про фильмы рассказать.
"Повелитель Стихий" Шьямалана. Который, на самом деле, "Последний маг воздуха". Хочу сказать не столько даже за фильм, сколько за Шьямалана. Люблю этого режиссёра. Особенно за фильм "Явление", который, однако, был встречен разгромной критикой. Есть в нём что-то, что меня цепляет. Какая-то бытовушность + нереальность. Сон напоминает... Эх... Ну дык за "Повелителя Стихий" скажу. Целевая аудитория по возрасту совпадает с "Гарри Поттером" или даже младше. А вот режиссёр давно этот возраст перерос. В каком-то смысле мне этот фильм напомнил книгу "Властелин Колец" - так же как и Толкиен, Шьямалан сделал серьёзную работу по смешиванию фантастического мира с реальным. Все эти "люди огня", "люди воды" - это всё только верхний слой. Он отлично встроил в фильм отсылки к тибетскому буддизму, к народностям Азии, к философским концепциям. Он сделал эту сказку гораздо более приземлённой и реальной, чем она была до его вмешательства. И мне это нравится. Не говоря уже о том, что фильм зрелищный, а актёры - молодцы.
"Начало" Ноллана. Которое, на самом деле, "Внедрение". Всем рекомендую. Чертовски зрелищно, динамично и я не догадался чем кончится к середине фильма. И актёрский состав - супер. Интернет пестрит восторгами по поводу глубокого смысла и сравнениями с "Матрицей"... Я бы не стал сравнивать. Никакого глубокого смысла, на мой взгляд - просто интрига и такой саспенс кагбэ. Но для вот того чтобы побалдеть в кинотеатре - ох, прям самое то.
А теперь о том, о чём, собственно, хотел сказать.
Это чудо. Я не знаю где я всё это достану, но у меня будут все шесть томов комикса, билет на фильм и игра для плей-стэйшон. ВОСТОРГИ-ВОСТОРГИ-ВОСТОРГИ. А ещё я когда-нибудь буду так же восхитительно крут, как автор комикса. Он вынес мне мозг... Собственно вы уже заметили, наверное.
Я прочитал пока только первые два с половиной тома (всё, что переведено на русский), но абсолютно уверен, что дальше будет не хуже. Я понимаю. что не адекватен, что комикс где-то наступил на мои какие-то слабые, внушаемые места... Ну и пусть. Любовь-любовь-любовь.
По существу. "Скотт Пилигримм" - отличная, пост-модернистская штука. Отсылки играм для "Денди" и "Сеги". Шикарная рисовка в стиле "старые плакаты мультиков" (ох ретро-ретро, как я тебя люблю). Аллегории и метафоры одна на одной. История о любви и отношениях, а не о влюблённости и "девушке которая не даёт", как это бывает обычно в молодёжных комиксах. Мне, честно говоря, вообще не понятна целевая аудитория этого произведения. На мой взгляд это должны быть женатые молодые люди. Весьма узкая. однако популярность у комикса значительная, раз его экранизируют. Наверное я не совсем прав...
Короче это я даже не рекомендую, это я просто громко прусь. Моя очередная любовь на неопределённый срок.
"Повелитель Стихий" Шьямалана. Который, на самом деле, "Последний маг воздуха". Хочу сказать не столько даже за фильм, сколько за Шьямалана. Люблю этого режиссёра. Особенно за фильм "Явление", который, однако, был встречен разгромной критикой. Есть в нём что-то, что меня цепляет. Какая-то бытовушность + нереальность. Сон напоминает... Эх... Ну дык за "Повелителя Стихий" скажу. Целевая аудитория по возрасту совпадает с "Гарри Поттером" или даже младше. А вот режиссёр давно этот возраст перерос. В каком-то смысле мне этот фильм напомнил книгу "Властелин Колец" - так же как и Толкиен, Шьямалан сделал серьёзную работу по смешиванию фантастического мира с реальным. Все эти "люди огня", "люди воды" - это всё только верхний слой. Он отлично встроил в фильм отсылки к тибетскому буддизму, к народностям Азии, к философским концепциям. Он сделал эту сказку гораздо более приземлённой и реальной, чем она была до его вмешательства. И мне это нравится. Не говоря уже о том, что фильм зрелищный, а актёры - молодцы.
"Начало" Ноллана. Которое, на самом деле, "Внедрение". Всем рекомендую. Чертовски зрелищно, динамично и я не догадался чем кончится к середине фильма. И актёрский состав - супер. Интернет пестрит восторгами по поводу глубокого смысла и сравнениями с "Матрицей"... Я бы не стал сравнивать. Никакого глубокого смысла, на мой взгляд - просто интрига и такой саспенс кагбэ. Но для вот того чтобы побалдеть в кинотеатре - ох, прям самое то.
А теперь о том, о чём, собственно, хотел сказать.
Это чудо. Я не знаю где я всё это достану, но у меня будут все шесть томов комикса, билет на фильм и игра для плей-стэйшон. ВОСТОРГИ-ВОСТОРГИ-ВОСТОРГИ. А ещё я когда-нибудь буду так же восхитительно крут, как автор комикса. Он вынес мне мозг... Собственно вы уже заметили, наверное.
Я прочитал пока только первые два с половиной тома (всё, что переведено на русский), но абсолютно уверен, что дальше будет не хуже. Я понимаю. что не адекватен, что комикс где-то наступил на мои какие-то слабые, внушаемые места... Ну и пусть. Любовь-любовь-любовь.
По существу. "Скотт Пилигримм" - отличная, пост-модернистская штука. Отсылки играм для "Денди" и "Сеги". Шикарная рисовка в стиле "старые плакаты мультиков" (ох ретро-ретро, как я тебя люблю). Аллегории и метафоры одна на одной. История о любви и отношениях, а не о влюблённости и "девушке которая не даёт", как это бывает обычно в молодёжных комиксах. Мне, честно говоря, вообще не понятна целевая аудитория этого произведения. На мой взгляд это должны быть женатые молодые люди. Весьма узкая. однако популярность у комикса значительная, раз его экранизируют. Наверное я не совсем прав...
Короче это я даже не рекомендую, это я просто громко прусь. Моя очередная любовь на неопределённый срок.
среда, 14 июля 2010
Внезапно я понял, что не понимаю, почему до сих пор не написал про этот сериал огромный рекламный пост... Почему-то не пришло в голову, хотя я уже с месяц изнываю от желания узнать, каково будет посмотреть этот сериал другим людям. Не изучающим психологию. Загадка.
Итак, "In Treatment", или, как его у нас переводят "Лечение", хотя на самом деле скорее "В терапии". Это существенно, потому что психотерапия, по моему глубокому убеждению, не есть лечение: лечат болезни, а я не считаю психические расстройства болезнями. А если говорить о персонажах фильма, то, сдаётся мне, человек без психологического образования вообще не увидит в них никаких расстройств. Просто обычные люди. С тараканами, но не жирнее чем у любого вашего товарища или даже у вас самих. Обычные люди. Обычная психотерапия.
Сериал представляет собой воплощённую мою мечту о сериале про психологов. Ничего лишнего. Никаких "предысторий" или "разъяснений". Каждая серия представляет собой один сеанс психотерапии в психоаналитическом ключе - ни больше ни меньше. Правда в реальности такой сеанс длится 50 минут, а тут всё сжато до 20, но это, кажется, "сжатие без потерь" - "сеансы" от этого только выигрывают.
Сериал настолько крут, что каждую его серию без преувеличений можно использовать в качестве учебного пособия в институтах психологии. Собственно я так с ним и познакомился - его показывал нам наш преподаватель на одном из занятий. Я не знаю, кто там сценарист, и как он этого достиг, но вам, уважаемые зрители, предоставлена редчайшая возможность без малейших трудностей своими глазами увидеть непосредственно работу психотерапевта-профессионала. Степень достоверности зашкаливает. Если вас когда-нибудь это интересовало, если у вас когда-нибудь были свои домыслы на тему того, как работает психолог - у вас есть возможность проверить насколько ваши представления соответствуют действительности.
Честно говоря, у меня у самого - дух захватывает, когда я смотрю этот сериал. Я люблю эту работу. Мне очень жаль, что я не могу сейчас ей начать заниматься. Я истекаю слюнями от зависти и какого-то даже восторга, глядя на то, как работает этот психотерапевт, Пол, главный герой сериала. И мне очень хочется обсуждать, обсуждать и обсуждать увиденное. Слава богу у меня есть моя замечательная жена, разделяющая мои интересы - мы можем сидеть в двоём у монитора, пить чай и постоянно нажимать на паузу, прерывая "терапию" для бурных обсуждений. 20-минутные серии растягиваются в 2-3 раза... Но меня всё ещё чертовски интересует - что будет видеть, глядя на это действо, человек не обученный тому, на что надо смотреть и как что интерпретировать. Так что если кто вдруг после прочтения моего поста посмотрит - пишите, пишите, пишите. Очень хочу знать ваши впечатления.
Смотреть, кстати, рекомендую с субтитрами, хотя есть и варианты с озвучкой. Говорят субтитры слабоваты, и я не стану отрицать - часто откровенно слабоваты. Но они ближе к тексту, а в психотерапии это очень важно - детали. Но это мой совет, а как уж для вас самих лучше - вам самим проще разобраться.
Очень жду отзывов.
Итак, "In Treatment", или, как его у нас переводят "Лечение", хотя на самом деле скорее "В терапии". Это существенно, потому что психотерапия, по моему глубокому убеждению, не есть лечение: лечат болезни, а я не считаю психические расстройства болезнями. А если говорить о персонажах фильма, то, сдаётся мне, человек без психологического образования вообще не увидит в них никаких расстройств. Просто обычные люди. С тараканами, но не жирнее чем у любого вашего товарища или даже у вас самих. Обычные люди. Обычная психотерапия.
Сериал представляет собой воплощённую мою мечту о сериале про психологов. Ничего лишнего. Никаких "предысторий" или "разъяснений". Каждая серия представляет собой один сеанс психотерапии в психоаналитическом ключе - ни больше ни меньше. Правда в реальности такой сеанс длится 50 минут, а тут всё сжато до 20, но это, кажется, "сжатие без потерь" - "сеансы" от этого только выигрывают.
Сериал настолько крут, что каждую его серию без преувеличений можно использовать в качестве учебного пособия в институтах психологии. Собственно я так с ним и познакомился - его показывал нам наш преподаватель на одном из занятий. Я не знаю, кто там сценарист, и как он этого достиг, но вам, уважаемые зрители, предоставлена редчайшая возможность без малейших трудностей своими глазами увидеть непосредственно работу психотерапевта-профессионала. Степень достоверности зашкаливает. Если вас когда-нибудь это интересовало, если у вас когда-нибудь были свои домыслы на тему того, как работает психолог - у вас есть возможность проверить насколько ваши представления соответствуют действительности.
Честно говоря, у меня у самого - дух захватывает, когда я смотрю этот сериал. Я люблю эту работу. Мне очень жаль, что я не могу сейчас ей начать заниматься. Я истекаю слюнями от зависти и какого-то даже восторга, глядя на то, как работает этот психотерапевт, Пол, главный герой сериала. И мне очень хочется обсуждать, обсуждать и обсуждать увиденное. Слава богу у меня есть моя замечательная жена, разделяющая мои интересы - мы можем сидеть в двоём у монитора, пить чай и постоянно нажимать на паузу, прерывая "терапию" для бурных обсуждений. 20-минутные серии растягиваются в 2-3 раза... Но меня всё ещё чертовски интересует - что будет видеть, глядя на это действо, человек не обученный тому, на что надо смотреть и как что интерпретировать. Так что если кто вдруг после прочтения моего поста посмотрит - пишите, пишите, пишите. Очень хочу знать ваши впечатления.
Смотреть, кстати, рекомендую с субтитрами, хотя есть и варианты с озвучкой. Говорят субтитры слабоваты, и я не стану отрицать - часто откровенно слабоваты. Но они ближе к тексту, а в психотерапии это очень важно - детали. Но это мой совет, а как уж для вас самих лучше - вам самим проще разобраться.
Очень жду отзывов.
пятница, 28 мая 2010
Делюсь радостью: вчера защищал в институте свою работу "Профиль личности Уолтера Джозфа Ковача" (ака Роршаха) используя видеоматериалы (DVD "Хранителей"). Содержательной части было не много, но народу понравилось А я получил экзамен автоматом
А я получил экзамен автоматом
понедельник, 28 сентября 2009
Только за сегодняшний день уже дважды услыхал "в коридорах" мнение случайных людей о недавно просмотренном мной фильме "Суррогаты" с Брюсом Уиллисом, да и о "Геймере" пару слов слышал... Народ в целом оценивает фильм "на троечку", ну да и бог с ним, хотя моя личная оценка несколько выше. Гораздо больше эмоций у меня вызывает то, что народ поголовно сравнивает "идею" фильма с "Матрицей". На мой взгляд, это абсолютно мимо цели. Удивлён такими рецензиями...
Тут ведь, на мой взгляд, дело в чём: "Матрица" - это очень "метафизический" фильм. Он крутится вокруг того факта, что человек может судить об окружающем мире только на основании информации, поступающей от его органов чувств, и чисто технически - не способен определить, есть ли этот окружающий мир на самом деле. В "Матрице" - сплошная философия на тему "Есть ли ложка?" или, в более древней формулировке, "Есть ли что-нибудь за горизонтом?".
С "Суррогатами" и с "Геймером" всё иначе. Проблемы, поднятые в них, не философские и не ожидают нас в далёком будущем. Фактически, в обоих фильмах, в слегка преувеличенной форме обыгрывается самая что ни на есть проблема Средств Массовой Информации и Коммуникации. Она слегка утрирована, чтобы быть очевиднее для зрителя, но на все 100% взята из нашей обычной, повседневной жизни. "Геймер" акцентирует внимание на том, как анонимность снимает с нас ответственность за происходящее "по ту сторону монитора". "Суррогаты" напоминает о том, что установка красивой "аватарки" не делает нас самих красивее, и лишь заставляет нас всё дальше прятать своё настоящее лицо.
Короче разные это фильмы. И не то, чтобы "Геймер" и "Суррогаты" были чудо как хороши, но там есть на что посмотреть (нет, не спецэффекты). Такое моё мнение.
Тут ведь, на мой взгляд, дело в чём: "Матрица" - это очень "метафизический" фильм. Он крутится вокруг того факта, что человек может судить об окружающем мире только на основании информации, поступающей от его органов чувств, и чисто технически - не способен определить, есть ли этот окружающий мир на самом деле. В "Матрице" - сплошная философия на тему "Есть ли ложка?" или, в более древней формулировке, "Есть ли что-нибудь за горизонтом?".
С "Суррогатами" и с "Геймером" всё иначе. Проблемы, поднятые в них, не философские и не ожидают нас в далёком будущем. Фактически, в обоих фильмах, в слегка преувеличенной форме обыгрывается самая что ни на есть проблема Средств Массовой Информации и Коммуникации. Она слегка утрирована, чтобы быть очевиднее для зрителя, но на все 100% взята из нашей обычной, повседневной жизни. "Геймер" акцентирует внимание на том, как анонимность снимает с нас ответственность за происходящее "по ту сторону монитора". "Суррогаты" напоминает о том, что установка красивой "аватарки" не делает нас самих красивее, и лишь заставляет нас всё дальше прятать своё настоящее лицо.
Короче разные это фильмы. И не то, чтобы "Геймер" и "Суррогаты" были чудо как хороши, но там есть на что посмотреть (нет, не спецэффекты). Такое моё мнение.
суббота, 13 июня 2009
Был сегодня в кино на Т4 с женой. Понравилось. Чем и спешу поделиться.
Самое неожиданное (хотя и желанное) - что Юльке тоже понравилось, хотя изначально она поехала на фильм только чтобы составить мне компанию. Для меня же это было... Практически обязательное для посещения мероприятие.
Я большой поклонник фильма Т1. Честно говоря, каждый раз когда его смотрю, он меня трогает. Не так как в первые разы, конечно, но атмосфера фильма... Категорическая фатальность сюжета в купе с неугасимой жаждой самим творить свою судьбу во всех действиях персонажей... Это то, что мне очень близко. Ну и, конечно, мои любимые 80е. (Всем смотреть "Music and Lyrics"!)
Т2 мне тоже очень нравится. Не так как Т1, но тоже очень. Атмосфера, на мой взгляд, не менее фаталистичная, но заложена другая мысль: "Будущее ещё не определено".
А вот Т3 мне не понравился. Конечно приятно порадовали фаната серии, показали старенького Арни, дали много забавных отсылок к первым частям, но: во-первых это почти комедия (никакой смеси фатализма с выживанием там и не ночевало), а во-вторых главная мысль фильма, как я её вижу "сколько верёвочке не виться, а конец будет". Т.е. фатализм тут есть, но такой, который говорит "бороться не имеет смысла", а не "Боритесь. Именно ваша борьба определяет будущее", как в первых частях. Да и Т-Х была сыграна ужасно (не говоря уже о полной "манчкинности" персонажа).
На этом фоне Т4 - достойный приемник первых 2х частей. Во главу угла снова поставлена дилема между личным выбором и общей предопределённостью. Но к этой "старой песенке" добавлена (и она играет перву скрипку) новая - о том, где граница между киборгом и человеком, о том какова роль личных убеждений, внутренней морали в том, где проходит эта граница. Если вы смотрели официальные трейлеры, то вы уже знаете, что в фильме есть персонаж-киборг, который считает себя человеком. Так вот, этот персонаж "делает фильм". Он прекрасно сыгран и фильм, по сути, о нём.
Кроме того Т4 может порадовать фанатов серии (меня не порадовал, но всё же) многочисленными отсылками к первым 2м частям в виде практически идентичных по визуальному оформлению сцен. Например там есть почти один в один повторенная сцена из финала Т2 (там где Сара Конор всаживает последние патроны в Роберта Патрика). Или там есть любимая пушка Арни из Т2 (та, помповая, которая двери открывает и которая делает свой последний в фильме выстрел). Или сцена из финала Т1 с безногим роботом. Что мне не понравилось - это Антон Ельчин, играющий Каэла Риса, совсем не похожий лицом на свой персонаж из Т1.
Ах! И я чуть не забыл! Там, в фильме - есть Арни! Молодой, как в Т2, и, очевидно, полностью нарисованный на компьютере. Это МЕГА ощущения - видеть его на экране в том, старом виде.
В общем, на мой взгляд, посмотреть стоит. Это, конечно, не старый добрый "Терминатор", но достойный приемник серии.
.jpg)
Ссылка на трейлер
Самое неожиданное (хотя и желанное) - что Юльке тоже понравилось, хотя изначально она поехала на фильм только чтобы составить мне компанию. Для меня же это было... Практически обязательное для посещения мероприятие.
Я большой поклонник фильма Т1. Честно говоря, каждый раз когда его смотрю, он меня трогает. Не так как в первые разы, конечно, но атмосфера фильма... Категорическая фатальность сюжета в купе с неугасимой жаждой самим творить свою судьбу во всех действиях персонажей... Это то, что мне очень близко. Ну и, конечно, мои любимые 80е. (Всем смотреть "Music and Lyrics"!)
Т2 мне тоже очень нравится. Не так как Т1, но тоже очень. Атмосфера, на мой взгляд, не менее фаталистичная, но заложена другая мысль: "Будущее ещё не определено".
А вот Т3 мне не понравился. Конечно приятно порадовали фаната серии, показали старенького Арни, дали много забавных отсылок к первым частям, но: во-первых это почти комедия (никакой смеси фатализма с выживанием там и не ночевало), а во-вторых главная мысль фильма, как я её вижу "сколько верёвочке не виться, а конец будет". Т.е. фатализм тут есть, но такой, который говорит "бороться не имеет смысла", а не "Боритесь. Именно ваша борьба определяет будущее", как в первых частях. Да и Т-Х была сыграна ужасно (не говоря уже о полной "манчкинности" персонажа).
На этом фоне Т4 - достойный приемник первых 2х частей. Во главу угла снова поставлена дилема между личным выбором и общей предопределённостью. Но к этой "старой песенке" добавлена (и она играет перву скрипку) новая - о том, где граница между киборгом и человеком, о том какова роль личных убеждений, внутренней морали в том, где проходит эта граница. Если вы смотрели официальные трейлеры, то вы уже знаете, что в фильме есть персонаж-киборг, который считает себя человеком. Так вот, этот персонаж "делает фильм". Он прекрасно сыгран и фильм, по сути, о нём.
Кроме того Т4 может порадовать фанатов серии (меня не порадовал, но всё же) многочисленными отсылками к первым 2м частям в виде практически идентичных по визуальному оформлению сцен. Например там есть почти один в один повторенная сцена из финала Т2 (там где Сара Конор всаживает последние патроны в Роберта Патрика). Или там есть любимая пушка Арни из Т2 (та, помповая, которая двери открывает и которая делает свой последний в фильме выстрел). Или сцена из финала Т1 с безногим роботом. Что мне не понравилось - это Антон Ельчин, играющий Каэла Риса, совсем не похожий лицом на свой персонаж из Т1.
Ах! И я чуть не забыл! Там, в фильме - есть Арни! Молодой, как в Т2, и, очевидно, полностью нарисованный на компьютере. Это МЕГА ощущения - видеть его на экране в том, старом виде.
В общем, на мой взгляд, посмотреть стоит. Это, конечно, не старый добрый "Терминатор", но достойный приемник серии.
Ссылка на трейлер
воскресенье, 08 марта 2009
С 5го марта на экранах кинотеатров России начался показ фильма "Хранители" по ставшему уже классикой графическому роману Алана Мура "Watchmen", рассказывающем о том, каким мог бы быть мир, если бы в нём действительно были "костюмированые герои". И какими были бы эти герои. Фильм создавался с трудом, долго и со множеством препятствий, но всё-же он вышел, и теперь, наконец, можно сказать: фильм удался.
Конечно, как и любой другой фильм, этот понравится далеко не каждому. В сети уже были замечены такие комментарии как "заснул в начале фильма", "боже, какой он долгий", "порнография" и "испоганили комикс". Но это ожидаемая реакция. Если идёшь на лёгкий фильм "про супергероев", а оказываешься на сатирическо-драматическом экшене - многое будет не соответствовать ожиданиям. К сожалению реклама не рассказывает, что фильм полон прилипших к стенам кишок, трупов беременных женщин, огромных синих членов и вполне психически нездоровых персонажей. Это фильм про тёмную сторону жизни человечества, и он держит марку: умело, без перегибов и с достоинством. Но тем, кто ждал фильма "про синего человека-паука" стоимости билета это не вернёт.
Зато тем, кто пришёл посмотреть неглупый (нет, не "умный", просто неглупый), зрелищный нуар в гипертрофированой стилистике восьмидесятых, с яркими, запоминающимися и откровенно злыми персонажами, фильм о людях и об их жизнях - "Хранители" принесут почти 3 часа непрерывного удовольствия и потом ещё неограниченное количество воспоминаний, и желание прочитать оригинал. Этот фильм прекрасно иллюстрирует, что комиксы - это не глупые истории для детей, а нечто гораздо большее.
P.S.: Отдельно хотелось бы выделить прекрасный саундтрек к фильму, от начала и о конца сопровождающий зрителя такой классикой, как Боб Дилан, Саймон и Гарфункель, Джимми Хендрикс, Игги Поп и другие.
пятница, 30 января 2009
Вах-вах-вах! Сейчас будут вахи.
Посмотрел только что фильм "Город Эмбер: Побег" (City of Ember). Щикааарно!
Кто тут у нас поклонник постапокалиптики в духе Fallout? Ничего ближе к нему по духу я, наверное, вообще не видел. Хотя между тем это детский стим-панк. Щикааарно!
Спасая человечество от неведомой катастрофы, древние "Создатели" построили подземный город Эмбер (Vault №), с расчётом что он будет функционировать 200 лет, и поселили в нём жителей, которые должны были 200 лет оставаться в неведении о том, что есть шанс из города куда-нибудь когда-нибудь выйти. А через 200 лет должна была открыться шкатулка (Генератор Эдэмких Косогорных Компонентов) и как по волшебству открыть всем глаза.
Естественно, за 200 лет про это все забыли. А срок жизни города, запасы еды и работоспособность генератора - исчерпались.
Что же делать?
На помощь приходит молодёжь (особенно в лице девочки Поппи), которая в виду своего буйного характера находит таки выход.
В фильме прекрасные актёры, шикарные декорации и ахриненная атмосфера. Всем смотреть обязательно. (Кто читал книгу - расслабьтесь, вашим сокамерникам фильм не понравился)
= кадры
Посмотрел только что фильм "Город Эмбер: Побег" (City of Ember). Щикааарно!
Кто тут у нас поклонник постапокалиптики в духе Fallout? Ничего ближе к нему по духу я, наверное, вообще не видел. Хотя между тем это детский стим-панк. Щикааарно!
Спасая человечество от неведомой катастрофы, древние "Создатели" построили подземный город Эмбер (Vault №), с расчётом что он будет функционировать 200 лет, и поселили в нём жителей, которые должны были 200 лет оставаться в неведении о том, что есть шанс из города куда-нибудь когда-нибудь выйти. А через 200 лет должна была открыться шкатулка (Генератор Эдэмких Косогорных Компонентов) и как по волшебству открыть всем глаза.
Естественно, за 200 лет про это все забыли. А срок жизни города, запасы еды и работоспособность генератора - исчерпались.
Что же делать?
На помощь приходит молодёжь (особенно в лице девочки Поппи), которая в виду своего буйного характера находит таки выход.
В фильме прекрасные актёры, шикарные декорации и ахриненная атмосфера. Всем смотреть обязательно. (Кто читал книгу - расслабьтесь, вашим сокамерникам фильм не понравился)
= кадры
